Domingo.
11.25.2007
Mato
Acabei de chegar do sítio.Amo ficar lá sem fazer nada,sem ter nada pra pensar e sem ter nada pra fazer.Dessa vez levei uma revistinha e um livro do Bukowski,a revista era a Gloss,comprei pela primeira vez e achei o formato interessante,gosto do tamanho a la Teen Vogue e da linguagem,acho que tá super no caminho certo.A capa é a Grazi Massafera,que tá linda,mas o ensaio com ela ficou bem ruinzinho,algumas poucas coisas eu gostei,mas achei bem fraco,figuro bem fraco também...Mas começo é assim.
O dia passou todo ótimo,revi meu cachorrinho e estou completamente arranhada,mas compensa.
O que pegou foi de noite.Quando escurecem todos os bichos na roça,saem da toca e eu não suporto animais e insetos em particular,vi uma aranha e surtei,não consegui dormir.Só dormi às 4:00 horas da manhã quando meu pai foi ao banheiro e eu pedi pra ele me ceder o lugar dele na cama pra dormir com a minha mãe.Fui pra cama,mas eu já estava sem sono,daí só fui dormir lá pelas 5 da manhã e acordei às 10.Se o namorado estivesse do lado esse fim de semana com os bichos teria saído bem mais fácil.E voltei com mil mordidas de borrachudos que estão coçando sem parar e eu não posso coçar pra não fazer machucado...Na verdade sítio pra mim é uma tortura,pronto,falei.
O dia passou todo ótimo,revi meu cachorrinho e estou completamente arranhada,mas compensa.
O que pegou foi de noite.Quando escurecem todos os bichos na roça,saem da toca e eu não suporto animais e insetos em particular,vi uma aranha e surtei,não consegui dormir.Só dormi às 4:00 horas da manhã quando meu pai foi ao banheiro e eu pedi pra ele me ceder o lugar dele na cama pra dormir com a minha mãe.Fui pra cama,mas eu já estava sem sono,daí só fui dormir lá pelas 5 da manhã e acordei às 10.Se o namorado estivesse do lado esse fim de semana com os bichos teria saído bem mais fácil.E voltei com mil mordidas de borrachudos que estão coçando sem parar e eu não posso coçar pra não fazer machucado...Na verdade sítio pra mim é uma tortura,pronto,falei.
11.23.2007
Teesing!
A Dita Von Teese apareceu linda assim no lançamento do seu livro "The Art of the Teese" na Waterstones lá da Picadilly em Londres.
E depois apareceu pra uma sessão de fotos na Erotica 2007.
Há algum tempo,impliquei com o rosto da Dita Von Teese depois de ver uma foto mega ampliada do mesmo.Mas quem se importa se de tão perto não é perfeito assim de verdade?Quem se importa se é muita maquiagem e cílios postiços e truques mil?Todas as mulheres são assim.O corpo dela é impecável,a coisa mais linda desse mundo e o que me chama mais atenção,é o fato dela estar sempre impecável,tipo rainha,sabe?Invejo mulheres assim,aposto que mesmo dentro de casa ela fica arrumada.Sempre milimetricamente perfeita,roupas,unhas,cabelos,cílios,maquiagem...Tudo!!
Uma coisa!!!
Gente,já pedi pra alguém por favor me esclarecer a relação do Sergio Mattos com o Romulo Arantes Neto e continuo super afim de saber o que se passa ali.
Sentiu os botões estourando na camisa do fino?!
Fazia tempo que eu não entrava no site do Sergio Mattos e quando entreo me deparo com essa notícia:
"ROMULO ARANTES NETO CURTE A PRAIA DA PIPA NO RIO GRANDE DO NORTE"
Agora se liga no tipo de foto que ele tira do menino...!
Tô envergonhada.Será Lua de Mel em Pipa - RN?!Eu super recomendo,o lugar é maravilhoso e faria qualquer casal ter noites inesquecíveis!;)
No mínimo de um mau gosto terrível essas fotos não?!Tem mais lá no site do Sergio!
E depois apareceu pra uma sessão de fotos na Erotica 2007.
Há algum tempo,impliquei com o rosto da Dita Von Teese depois de ver uma foto mega ampliada do mesmo.Mas quem se importa se de tão perto não é perfeito assim de verdade?Quem se importa se é muita maquiagem e cílios postiços e truques mil?Todas as mulheres são assim.O corpo dela é impecável,a coisa mais linda desse mundo e o que me chama mais atenção,é o fato dela estar sempre impecável,tipo rainha,sabe?Invejo mulheres assim,aposto que mesmo dentro de casa ela fica arrumada.Sempre milimetricamente perfeita,roupas,unhas,cabelos,cílios,maquiagem...Tudo!!
Uma coisa!!!
Gente,já pedi pra alguém por favor me esclarecer a relação do Sergio Mattos com o Romulo Arantes Neto e continuo super afim de saber o que se passa ali.
Sentiu os botões estourando na camisa do fino?!
Fazia tempo que eu não entrava no site do Sergio Mattos e quando entreo me deparo com essa notícia:
"ROMULO ARANTES NETO CURTE A PRAIA DA PIPA NO RIO GRANDE DO NORTE"
Agora se liga no tipo de foto que ele tira do menino...!
Tô envergonhada.Será Lua de Mel em Pipa - RN?!Eu super recomendo,o lugar é maravilhoso e faria qualquer casal ter noites inesquecíveis!;)
No mínimo de um mau gosto terrível essas fotos não?!Tem mais lá no site do Sergio!
Papelaria
Preconceito é uma das coisas,ainda,que mais me dói e incomoda.
Eu amo bloquinhos de anotações,agendas e todos esses apetrechos que uma mulher deve ter na bolsa,mas o que vem me chamando mais atenção,são as agendas telefônicas,que pra mim,mesmo na era do celular em que tudo cabe num chip,ainda vale ouro.A minha atual e vai sê-la por um bom tempo,é uma rosa,pequeninha e na frente uma arte da Miss Van,que eu mesma apliquei.A agenda ganhei do meu irmão,que é um príncipe encantado e lindo,de aniversário,eu mesma escolhi,era a que tinha mais páginas pra cada letra do alfabeto.Levo onde for,e só escrevo a lápis,pois os números mudam...sempre,os nomes das pessoas também,outras passam a não existir mais,o que me deixa mais feliz e aliviada.Enfim...Os números das pessoas devem ser guardados em agendas telefônicas convencionais,por favor,é mais bonito e mais romântico e quando a bateria do seu celular acabar você vai poder ligar pra quem quiser,porque em tempos de celulares,ninguém sabe mais toda a agenda de cabeça,certo?
Amanhã viajo.
Eu amo bloquinhos de anotações,agendas e todos esses apetrechos que uma mulher deve ter na bolsa,mas o que vem me chamando mais atenção,são as agendas telefônicas,que pra mim,mesmo na era do celular em que tudo cabe num chip,ainda vale ouro.A minha atual e vai sê-la por um bom tempo,é uma rosa,pequeninha e na frente uma arte da Miss Van,que eu mesma apliquei.A agenda ganhei do meu irmão,que é um príncipe encantado e lindo,de aniversário,eu mesma escolhi,era a que tinha mais páginas pra cada letra do alfabeto.Levo onde for,e só escrevo a lápis,pois os números mudam...sempre,os nomes das pessoas também,outras passam a não existir mais,o que me deixa mais feliz e aliviada.Enfim...Os números das pessoas devem ser guardados em agendas telefônicas convencionais,por favor,é mais bonito e mais romântico e quando a bateria do seu celular acabar você vai poder ligar pra quem quiser,porque em tempos de celulares,ninguém sabe mais toda a agenda de cabeça,certo?
Amanhã viajo.
Pretty Little Head
O estilista italiano Roberto Cavalli liberou pra Vogue alguns croquis que as Spice Girls usarão na tour mundial da tão esperada volta delas.
Eis aqui um dos croquis:
Gente,eu não aguento a Mel C. de terninho,sério.Tá demais pra mim.Aliás,não tô gostando nada de todas essas roupas que elas têm usado desde a volta.Acho que nem Cavalli salva.
E alguém viu o Javier Bardem de Crocs?
Essas Crocs são polêmicas,eu pessoalmente gosto,acho super confortáveis e divertidas em quem sabe usar e extremamente práticas,o que me importa mais.Gosto principalmente nas crianças,tem de todas as cores e cheias de aplicaçõezinhas,uma fofura.Agora a grande dúvida,e nos homens?!
No Javier confesso que gostei,mas eu gosto de tudo nele.Mas na verdade sabendo usar,qualquer coisa fica bonita,até mesmo a viscolycra...Ooops,essa não,essa não dá!
E a Rolling Stone apareceu essa semana com outras dessas listinhas que eu amo e dessa vez é a Rock List: Rocker-Actors Who Don't Suck!O who don't suck foi bem importante,porque o tanto de cantores que se meteram em filmes e seriados e foi um desastre é imensurável.Lembrando que esse rocker foi só um termo usado pra cantores.Foram assim escolhidos 25,e eles são...:
1. David Bowie (in 1986, as the Goblin King in Labyrinth)
2. Kris Kristofferson (with Barbara Streisand in 1976's A Star is Born)
3. Will Smith (in The Pursuit of Happyness)
4. Björk (with Matthew Barney in Drawing Restraint 9)
5. Tom Waits (with Lily Tomlin the 1993 film Short Cuts)
6. Tupac Shakur (in Juice)
7. Chris Isaak (in Twin Peaks, 1992)
8. John Doe (in Georgia)
9. Steven Van Zandt (in the The Sopranos)
10. Cher (with Nicolas Cage in the 1987 film Moonstruck)
11. Mos Def (as Ford Prefect in The Hitchhiker's Guide to the Galaxy
12. Madonna (in Dick Tracy)
13. Ice Cube (with George Clooney and Mark Wahlberg in Three Kings)
14. Joe Strummer (in Mystery Train, 1989)
15. Dwight Yoakam (with Forest Whitaker in Panic Room)
16. Queen Latifah (in Chicago)
17. Elvis Presley (in Flaming Star, 1960)
18. Mick Jagger (in Freejack)
19. Ringo Starr (with Shelley Long in the 1981 film Caveman)
20. Diana Ross (in Mahogany, 1975)
21. Ice-T (with Richard Belzer in Law & Order: Special Victims Unit)
22. Courtney Love (with Woody Harrelson in the 1996 film The People Vs. Larry Flynt)
23. Kid N' Play (in House Party, 1990)
24. Henry Rollins (in The Chase)
25. Flea (in Blue Iguana)
Nem preciso dizer que de longe o que eu mais amo é Steven Van Zandt como o Silvio em The Sopranos e depois vem o David Bowie em Labirynth.Difícil a decisão de qual dos dois eu prefiro,mas o Silvio foi um personagem que durou 6 temporadas num seriado e o Goblin King durou um filme apenas,por isso o Silvio em primeiro,mas eu incluiria o Tom Waits também na lista.
Currently listening:Pretty Little Head By: Nellie McKay Release date: 31 October, 2006
Eis aqui um dos croquis:
Gente,eu não aguento a Mel C. de terninho,sério.Tá demais pra mim.Aliás,não tô gostando nada de todas essas roupas que elas têm usado desde a volta.Acho que nem Cavalli salva.
E alguém viu o Javier Bardem de Crocs?
Essas Crocs são polêmicas,eu pessoalmente gosto,acho super confortáveis e divertidas em quem sabe usar e extremamente práticas,o que me importa mais.Gosto principalmente nas crianças,tem de todas as cores e cheias de aplicaçõezinhas,uma fofura.Agora a grande dúvida,e nos homens?!
No Javier confesso que gostei,mas eu gosto de tudo nele.Mas na verdade sabendo usar,qualquer coisa fica bonita,até mesmo a viscolycra...Ooops,essa não,essa não dá!
E a Rolling Stone apareceu essa semana com outras dessas listinhas que eu amo e dessa vez é a Rock List: Rocker-Actors Who Don't Suck!O who don't suck foi bem importante,porque o tanto de cantores que se meteram em filmes e seriados e foi um desastre é imensurável.Lembrando que esse rocker foi só um termo usado pra cantores.Foram assim escolhidos 25,e eles são...:
1. David Bowie (in 1986, as the Goblin King in Labyrinth)
2. Kris Kristofferson (with Barbara Streisand in 1976's A Star is Born)
3. Will Smith (in The Pursuit of Happyness)
4. Björk (with Matthew Barney in Drawing Restraint 9)
5. Tom Waits (with Lily Tomlin the 1993 film Short Cuts)
6. Tupac Shakur (in Juice)
7. Chris Isaak (in Twin Peaks, 1992)
8. John Doe (in Georgia)
9. Steven Van Zandt (in the The Sopranos)
10. Cher (with Nicolas Cage in the 1987 film Moonstruck)
11. Mos Def (as Ford Prefect in The Hitchhiker's Guide to the Galaxy
12. Madonna (in Dick Tracy)
13. Ice Cube (with George Clooney and Mark Wahlberg in Three Kings)
14. Joe Strummer (in Mystery Train, 1989)
15. Dwight Yoakam (with Forest Whitaker in Panic Room)
16. Queen Latifah (in Chicago)
17. Elvis Presley (in Flaming Star, 1960)
18. Mick Jagger (in Freejack)
19. Ringo Starr (with Shelley Long in the 1981 film Caveman)
20. Diana Ross (in Mahogany, 1975)
21. Ice-T (with Richard Belzer in Law & Order: Special Victims Unit)
22. Courtney Love (with Woody Harrelson in the 1996 film The People Vs. Larry Flynt)
23. Kid N' Play (in House Party, 1990)
24. Henry Rollins (in The Chase)
25. Flea (in Blue Iguana)
Nem preciso dizer que de longe o que eu mais amo é Steven Van Zandt como o Silvio em The Sopranos e depois vem o David Bowie em Labirynth.Difícil a decisão de qual dos dois eu prefiro,mas o Silvio foi um personagem que durou 6 temporadas num seriado e o Goblin King durou um filme apenas,por isso o Silvio em primeiro,mas eu incluiria o Tom Waits também na lista.
Currently listening:Pretty Little Head By: Nellie McKay Release date: 31 October, 2006
23
Meninas...Não usem vestidos de viscolycra com colares grandões.Ainda mais se o vestido for florido.É tão pobre,tão feio,tão horroroso...Por que raios inventaram a viscolycra?Se tem uma malha que eu não gosto é essa tal!Tão modinha que me dá nos nervos!Querem saber a real imagem que eu tenha da viscolycra!É essa!
Bem assim,nessa maneca e todo o resto!
Nessa semana vi dois filmes,o Adaptation com o Nicolas Cage do Spike Jonze,que é incrível.E o 25th Hour do Spike Lee,com o Edward Norton e outros bons atores.O que me chamou atenção nesse filme foi a Ana Paquin,tentei entender como um dia eu já a achei bonita.Ela é muito feia,né pouca coisa não.Acho que eu a achava bonita pela lembrança do filme The Piano,mas agora já caí na real.
E hoje tenho apresentação de trabalho e prova na faculdade e estou completamente fodida,nunca levei um semestre tão nas coxas como esse.
Bem assim,nessa maneca e todo o resto!
Nessa semana vi dois filmes,o Adaptation com o Nicolas Cage do Spike Jonze,que é incrível.E o 25th Hour do Spike Lee,com o Edward Norton e outros bons atores.O que me chamou atenção nesse filme foi a Ana Paquin,tentei entender como um dia eu já a achei bonita.Ela é muito feia,né pouca coisa não.Acho que eu a achava bonita pela lembrança do filme The Piano,mas agora já caí na real.
E hoje tenho apresentação de trabalho e prova na faculdade e estou completamente fodida,nunca levei um semestre tão nas coxas como esse.
11.21.2007
Mocinha
Alguém me explica a Luiza Brunet pelo amor!!!Como ela faz isso?!
Clique aqui e veja mais fotos que o Fernando Torquatto fez da gatíssima pra revista QUEM,absurdo o corpo e como ela tá linda!!!
Clique aqui e veja mais fotos que o Fernando Torquatto fez da gatíssima pra revista QUEM,absurdo o corpo e como ela tá linda!!!
25
A Oprah é tendência sempre,o que aparece em seu programa no outro dia esgota em todas as lojas e como sempre,ela criou a listinha dela das melhores coisas de 2007,vamos ver?
– Samsung Progressive HD Camcorder SC-HMX10C
– UGG Australia Classic Crochet Tall Boot
– TOYWATCH Crystal and Colored Crystal Watch
– Perfect Endings Cupcakes from Williams-Sonoma
– Melamine Bowls, Measuring Cups and Spoons
– The Artisan® Stand Mixer from KitchenAid Home Appliances
– The Discovery Channel’s Planet Earth DVD Set
– Kai Body Butter and Body Buffer
– CLARISONIC Skin Care System
– Claus Porto Soaps from Lafco New York
– The Pillars of the Earth by Ken Follett
– Breville Ikon Panini Press from Williams-Sonoma
– HDTV Refrigerator with Weather and Info Center from LG Electronics Model LSC27991
– Ciao Bella Blood Orange Sorbetto
– Rachel Pally Swing Turtleneck and Sailor Pants
– Scrabble Premier Edition from Hasbro
– United Artists 90th Anniversary Prestige Collection
– Shaklee Get CleanTM Starter Kit
– O’s Guide to Life
– Josh Groban’s Noel CD
O que acharam?!Qualquer dia desses faço a minha por aqui.
E Amy,vamos limpar o narizinho direitinho?É feio dar pinta,tá parecendo o povo daqui de Vila Velha!!
E não esquecendo,ontem assisti dois filmes,El Espinazo del Diablo do Guillermo del Toro e com o gatão de Plata Quemada!É um filme de terror espanhol,na verdade é um terror/drama,conta a história de um orfanato mal-assombrado e cheio de segredos,levei muitos sustos e dormi de luz acesa essa noite.Apesar dos pesares eu gostei muito do filme.
Depois eu vi Tootsie!Eu nunca tinha assistido e é fabuloso!O Dustin Hoffman tá uma coisa!Pra quem nunca viu assim como eu,é sobre um ator desempregado de NY que topa tudo pra ganhar dinheiro e assim se mete em mil encrencas.Parece resenha de filme infatil,né?Pois é super divertido,uma gracinha mesmo,a trilha é fantástica,parece da Punky Brewster e falando nela,tem o Arthur Bicudo no filme e adivinha o nome dele?Dr.Brewster!
E agora vou visitar minha dermatologista pra saber das novidades!
– Samsung Progressive HD Camcorder SC-HMX10C
– UGG Australia Classic Crochet Tall Boot
– TOYWATCH Crystal and Colored Crystal Watch
– Perfect Endings Cupcakes from Williams-Sonoma
– Melamine Bowls, Measuring Cups and Spoons
– The Artisan® Stand Mixer from KitchenAid Home Appliances
– The Discovery Channel’s Planet Earth DVD Set
– Kai Body Butter and Body Buffer
– CLARISONIC Skin Care System
– Claus Porto Soaps from Lafco New York
– The Pillars of the Earth by Ken Follett
– Breville Ikon Panini Press from Williams-Sonoma
– HDTV Refrigerator with Weather and Info Center from LG Electronics Model LSC27991
– Ciao Bella Blood Orange Sorbetto
– Rachel Pally Swing Turtleneck and Sailor Pants
– Scrabble Premier Edition from Hasbro
– United Artists 90th Anniversary Prestige Collection
– Shaklee Get CleanTM Starter Kit
– O’s Guide to Life
– Josh Groban’s Noel CD
O que acharam?!Qualquer dia desses faço a minha por aqui.
E Amy,vamos limpar o narizinho direitinho?É feio dar pinta,tá parecendo o povo daqui de Vila Velha!!
E não esquecendo,ontem assisti dois filmes,El Espinazo del Diablo do Guillermo del Toro e com o gatão de Plata Quemada!É um filme de terror espanhol,na verdade é um terror/drama,conta a história de um orfanato mal-assombrado e cheio de segredos,levei muitos sustos e dormi de luz acesa essa noite.Apesar dos pesares eu gostei muito do filme.
Depois eu vi Tootsie!Eu nunca tinha assistido e é fabuloso!O Dustin Hoffman tá uma coisa!Pra quem nunca viu assim como eu,é sobre um ator desempregado de NY que topa tudo pra ganhar dinheiro e assim se mete em mil encrencas.Parece resenha de filme infatil,né?Pois é super divertido,uma gracinha mesmo,a trilha é fantástica,parece da Punky Brewster e falando nela,tem o Arthur Bicudo no filme e adivinha o nome dele?Dr.Brewster!
E agora vou visitar minha dermatologista pra saber das novidades!
11.20.2007
11.19.2007
27
Ai,fiquei até desconfortável agora depois dessa foto.Mas esse Ashton sempre teve uma cara de corno manso,né?
Como assim isso é notícia outra vez?Pelo menos umas 3 vezes ao ano eu leio essa mesma notícia e vejo essas mesmas fotos.
E pra quem vai estar em Belo Horizonte esse fim de semana e que quer curtir um rock regado à muito alcool,segue a dica:
BH RUMBLE VOL. III - DIAS 24 E 25 DE NOVEMBRO
Gang da Caveira & Mondo Crasso apresentam... BH Rumble Vol. III !!!
O BH Rumble é um festival independente que celebra o lado mais selvagem e primitivo do Rock 'n' Roll. Idealizado no inicio de 2005 com a proposta de reunir em um só evento, bandas de Garage, Rockabilly, Psychobilly, Surf Music e ainda representantes do Primitive R'n'R mais conhecidos como One Man Bands é inspirado em festivais similares que acontecem ao redor do mundo, tais como o B.A. Stomp (Argentina), Wild Weekend (Espanha), Garage Rockin' Craze (Japão), e Las Vegas Grind (U.S.A) chega em 2007 trazendo o seu 3º Volume !
Sábado dia 24 / 11
22 horas - R$10,00
Proa - Surf Music / BH
Hillbilly the Kid - Hillbilly / ES
Os Migalhas - Garage Rock / SP
Domingo dia 25 / 11
22 Horas - R$10,00
Os Carburadores - Surf Garage / RJ
Mauk's Cachaça Beat Trio - Mocker Soul Garage Punk Sound / RJ & BH
Sick Sick Sinners - Psychobilly / CWB
Site :http://www.myspace.com/bhrumble
COMUNIDADE no ORKUT BH RUMBLE:
http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=1563612
11.18.2007
The Pretender
Ai,quanto filme!Tô tonta!
Começando pelas sequencias.
Seul Contre Tous,é um filme francês que conta a história de um açougueiro de Paris,que luta pela sobrevivência dentro de toda a raiva que ele sente do mundo,dos pais que abandonaram ele,das mulheres,da vida e principalmente dele mesmo.É um dramalhão cheio daquelas verdades que dóem mas que tão sempre ali,existindo.
Depois,sem saber,eu passei pra outro francês,que eu peguei sem saber de nada na verdade e em meio milhões de filmes que tenho aqui,escolhi logo ele pra ver após o Seul Contre Tous,que é na verdade uma continuação.Mas não é continuação de verdade,como se a história se estendesse,mas começa exatamente com o açougueiro contando um fato que ocorre no filme anterior,bolei.E nem tinha visto que era do mesmo diretor,o Caspar Noé,genial.Bom,o filme é o Irréversible,aquele filme mega polêmico,com a cena de estupro mais forte e violentas de todas e que dura sei lá...uns 10 minutos,só de agressões.O filme é absurdo,é todo de trás pra frente,parece que todas as cenas,que são em partes,foram filmadas num take só,deixa bem mais interessante e mais fácil o filme.Apesar da história ser bruta,é bem fácil de assistir.
Passamos depois pro Le Locataire do Polanski.Pertubador,parece do David Lynch.Gostei do filme,mas não gosto do David Lynch.O que rola no filme,é a história de um novo inquilino num apartamento de uma mulher que se suicida,ele começa a achar que as pessoas do prédio e todas ao redor dele querem que ele seja a tal suicida.Enfim,é bem pertubador o filme,me deu vontade de desistir,primeiro porque é grande e depois pela dificuldade.Sou burra,gosto de filmes fáceis,tipo Xuxa e os Duendes.
Mentira,esse nunca vi...inteiro!Mas ok,passei por mais esse e no fim das contas eu gostei.
Vimos o Cashback,que é inglês e é muito bom.Fui entender o filme só lá pela metade e acabei gostando bastante,bonitinho,é comédia romântica dessas um pouquinho mais cabeça,como andam fazendo esses tempos,sabe?Aliás,a praga desse século são essas comédias românticas cabeça,né?Mas ok,o filme é mais um desses e é uma gracinha!
Vimos depois o XXY,um filme argentino que conta o drama de uma menina(o) hermafrodita e dos pais.Operar ou não operar,namorar homens ou mulheres,contar pros amigos ou não,enfrentar o preconteito ou ficar quietinha...Sabe?Bem sem graça o filme,não sei de onde eu tiro esses filmes.E o pinto/perereca que é bom,nada,ninguém vê no filme!!
Ainda nos dramas e escolhas pessoais,passamos pra C.R.A.Z.Y.,assim,todo cheio de pontos,só poderia ser francês,né?Mas não é,é canadense.Bom,na verdade é um The Royal Tenenbaums bem mais fraquinho e com menos peculiaridades.Mas é um filme legal,mostra o drama de um jovem até conseguir assumir sua sexualidade,pra ele e pros seus pais,a dificuldade do relacionamento entre os irmãos...Essas coisas.Mas é um bom filme.
Bom,que eu me lembre,foram esses os filmes do feriado mais aqueles que postei ontem.
Mas ainda falando sobre filmes,eis aqui uma lista dos 50 melhores finais de filmes de todos os tempos segundo o FilmCritic.com:
1. Dr. Strangelove (1964) - You may remember otherwise, but the climactic scene where Slim Pickens rides the bomb down is not actually the ending of Strangelove (though even if it were, it would still be #1 on our list). Rather, there is a strange scene afterwards in which the leaders of the free world wait for the end of the world while having a demented argument about how to survive the impending nuclear winter ("We must not have a mine shaft gap!"). Then, signaling apocalypse, Peter Sellers' titular mad scientist, wheelchair-bound for the entire movie, stands up and begins to walk, before the War Room (and the rest of the world) explodes to the tune of "We'll Meet Again." It's all weird but absurdly logical, like everything about Kubrick's masterpiece
2. Fight Club (1999) - No matter what you think of David Fincher's translation of Chuck Palahniuk's pre-iPod, post-post-punk nightmare, you have to admire an ending that foresaw things that are still being talked about today. The film predicts the emo-boy nation that we swim in these days, but the ending, with the Pixies' raucous "Where is My Mind?" wailing in the background, sees self-terrorism and numb romance as the new, essential way of life.
3. Chinatown (1974) - "Forget it, Jake, its Chinatown." Chinatown has nothing to do with Chinatown, but it also has everything to do with Chinatown. Explaining its intricacies could fill a book, but it's the very end that punches you in the gut: The bad guy gets away and Nicholson's Jake Gittes, after solving the case, is told to forget the whole affair. Ow.
4. Casablanca (1942) - "The beginning of a beautiful friendship" and one of the best movie endings – so good it was recycled as the ending of at least one great film, Woody Allen's Play It Again, Sam. Like the rest of Casablanca, the last scene is now the stuff of cliché, but that's because there are so many dang quotable lines.
5. Bonnie and Clyde (1967) - The constantly underrated Arthur Penn brings his great, gritty tale of the criminal lovebirds to an end with a scene of unyielding violence and shock. Think of it as the alternate ending for Butch Cassidy and the Sundance Kid, which ends exactly the same way but stops the film about 20 seconds earlier.
6. Boogie Nights (1997) - One of the most unexpected endings in cinema history. Mark Wahlberg's faded porn star stand in the mirror and yanks his penis out, saying with complete conviction, "You're a fucking star." The soul of the inept, underage star still resides in the aged, coke-snorting loser. Its pathetic grandeur (both the ending and the unit on display) is unmatched.
sorry, no fake peen and the ending of the clip is kind of messed with but it's the closest to the real thing.
7. Night of the Living Dead (1968) - Without a hint of being self-conscious, Romero's horror masterpiece raised the middle finger to all modern narrative constructions. The family dies, the young white couple dies and the black protagonist, surviving the gruesome night, is shot by the cops. It's complete film rebellion, and you can't help but savor it.
8. Big Night (1996) - The old term "silence is golden" has never seemed so appropriate. After a grand night of arguments, fantastic food, and a no-show crooner, the two idealistic opposites (art vs. commerce) sit down to a simple omelet with their waiter, knowing their lives will go separate ways (and bankruptcy is a near certainty) but not needing to talk about it. Soulful, delicate, and bypassing tearjerk-o-rama, directors Stanley Tucci and Campbell Scott create a sincere goodbye to their lovely, little film.
9. Don't Look Now (1973) - Donald Sutherland chases the little child in the raincoat he's seen for the whole film and then Roeg's nightmare springs one last terror on you. That face under the red raincoat is no child, and it will stay in your nightmares for months... or else you'll put it as your computer's desktop picture like my roommate.
10. Some Like It Hot (1959) - Jack Lemmon finally drops his drag and reveals his true gender to his horny suitor (the perfect Joe E. Brown), who couldn't care less. "Nobody's perfect!" he says, the final cherry on top of a whipped-cream and chocolate-covered sundae of a comedy.
11. The Graduate (1967) - Dustin Hoffman crashes Katherine Ross' wedding, whish has just ended, and he steals her away on a bus. Her mother tells her "It's too late" and she yells, "Not for us!" It's unbelievable, it's corny, but also (as the guy says in Barcelona) it's real. It symbolizes the moment when the disenchanted '60s generation started their lives. This isn't how romances were supposed to end.
12. The Birds (1963) - Our heroine and her strapping man might be making a stealthy escape from Bodega Bay, but the camera pulls further back and there are birds, birds, menacing birds as far as the eye can see. How safe are they really, in that soft-top convertible, with those lovebirds?
13. Citizen Kane (1941) - Well, we kind of have to put this one on the list, don't we? One of the earliest examples of don't-spill-the-secret endings and also I've-been-robbed anti-climax, that little wooden sled explains everything and explains nothing about Charles Foster Kane, but it's the elusive piece of the jigsaw that drives one of the greatest movies ever made.
14. The Tenant (1976) - You simply can't comprehend it: after plummeting through glass once, the titular tenant drags himself up the stairs again to finish the job, only to end up the crazed lunatic that kicked off Polanski's most concentrated study of paranoia. It doesn't have the acute horror of Rosemary's Baby, but The Tenant sits in your stomach with sick discomfort, like remembering the most private, embarrassing ordeal you've ever been through.
15. The Godfather (1972) - Derelicts will argue the second one is better, but the ending of the Godfather is everything it should be, foreshadowing all the dark, murky secrets that would be dragged from the depths in Part 2. Kay finally asks about Michael's business and he lies, outright, as the door closes on a good kid who turned into the ultimate family man, and a brooding, calculating monster.
16. The Empire Strikes Back (1980) - Lethal fight scenes, great dialogue ("I love you." "I know."), a traitorous Billy Dee Williams, and the biggest paternal twist in sci-fi history. And then the final shocker: Han Solo is still frozen, and he's not getting out 'til the next movie! What!? Empire turned George Lucas' universe on its ear, raising his franchise's bar to a height no Star Wars sequel or prequel managed to touch.
17. Planet of the Apes (1968) - Charlton Heston (as a lost astronaut) spends most of this modern classic convincing a dominant ape race that man can indeed communicate and reason. And while there's plenty of irony and social commentary there, co-writer Rod Serling's trademark storytelling really surfaces in the final scene. As a cowboy of sorts, a half-naked Heston grabs his woman and rides his horse into unknown territory... but quickly finds that many have been there before him. In an ending worthy of the greatest Twilight Zone zingers, Lady Liberty's head and torch emerge from the sand. And Heston drops to his knees and damns us all to hell. We got it coming.
18. The Wizard of Oz (1939) - The first "it was all a dream" ending ever? I'm not sure, but it's certainly one of the most memorable. The revelation that nearly all the characters we've seen in Dorothy's fantasy world were drawn from her friends (and enemies) is magical.
19. Memento (2001) - Our sympathetic hero commits an abrupt, cold-blooded, and vengeful murder, entirely to serve his own purposes. He's not the Leonard Shelby we thought we knew. And major bonus points for it coming at both the very beginning and the end of the movie, which are actually the ending and the beginning. Got that?
20. Before Sunset (2004) - Cooler than pre-Scientology Isaac Hayes in Antarctica eating popsicles and drinking iced coffee, Julie Delpy dances and sings Nina Simone in front of Ethan Hawke and croons, sexy as they come, "Baby, you're gonna miss that plane." Delpy has never been given enough time on screen to fully capture audience appeal, but in this moment, she has it over any hip chick this side of Santa Monica.
21. The Usual Suspects (1995) - For two hours, Kevin Spacey's spineless Verbal plays helpless lamb being lured to Chazz Palminteri's slaughter. But with the drop of a coffee cup, and the shaking off of a limp, the true identity of a criminal mastermind is revealed.
22. Brazil (1985) - Harry Tuttle (Robert De Niro) swoops in to save the day, but it's not to be: Our hero Sam Lowry (Jonathan Pryce) is revealed to be wallowing in a torture chamber and, alas, "He's gone." The ending was so controversial that the studio basically stole the film from director Terry Gilliam and edited together a happy ending, known as the "Love Conquers All" ending. Comparing the two versions is a film geek's wet dream.
23. House of Games (1987) - David Mamet's finest movie and a personal favorite: After demure psychiatrist Margaret Ford (Lindsay Crouse) murders the ringleader of the gang of con men that cost her thousands of dollars, she takes a vacation. After a little misdirection, she steals a gold lighter from a woman dining one table over. She's got the con game bug, now. So satisfying, but so creepy.
24. The Bank Dick (1940) - This great W.C. Fields film comedy ends with a parody of a car chase, which was already a film cliché in 1940. Then, in a case of art imitating life, Fields heads to his favorite bar for another drink.
25. Real Genius (1985) - The entire film builds and builds to this exquisite ending, where Chris Knight (Val Kilmer) and his brainiac pals finally revel in their revenge plot against the evil Jerry Hathaway (William Atherton). How they pulled off the stunt to make an entire house look like it was filled with popcorn I still can't figure out. The effect is, ahem, genius. Growing up, my little sister called this film "the popcorn movie."
I hear good things about this last scene. guess I should rent it.
26. Rushmore (1998) - The Salinger of the screen ends his best film in his lovable faux-theatrical and pastel style without a hint of irony. Max and the woman of his obsession stand prepared to dance as The Faces' "Ooh la-la" plays, easily ranking in the top 10 best ending songs of all time, as the other characters dance around them. It sure beats the hell out of a gate closing on a headstone.
pretty amazing, tbqh
27. The Searchers (1956) - John Wayne, a symbol of the male ego, dominance, and everything right with the Wild West, stands alone in a doorway, isolated by feelings and ideologies that simply won't be accepted anymore. Deconstruction of the cowboy myth began here and John Ford, haunted by his own racist past, gives the shot a haunting, sobering feel of loneliness and change.
28. Hannah and Her Sisters (1986): For sheer pleasure, you can't beat the sweetness of watching reformed drug addict/punk-rock chick Dianne Weist and comedy writer/religiously-confused Woody Allen cuddle in a dim hallway as she breaks the good news to him. Call it artful sentimentalism.
29. Wait Until Dark (1967) - In this suspenseful period thriller, Audrey Hepburn plays a blind woman targeted by a hit man (Alan Arkin). At the end of the film, she is trapped in her flat and he's stalking her. She knocks out all the lights so that they will be equal... but she forgets one light! This one is exciting right up to the last minute. During its first run, theaters turned out all the lights for the last few minutes to enhance the effect
30. Pickpocket (1959) - Copied and re-rendered by hundreds of films (most recently: L'Enfant and Art School Confidential), French master Robert Bresson ends his tale of spiritual bartering with the pickpocket and the girl who loves him, pressing against each other in a prison visitor room. Emotionally penetrating and gorgeously shot, the ending brings up all the yearning and transcendental themes into complete concentration, using Bresson's patented flat acting style.
31. Magnolia (1999) - Everyone remembers a certain cataclysmic plot turn in the final act, and while I love P.T. Anderson's audacious willingness to simply let frogs fall from the sky, the real ending to Magnolia is much simpler. In an extended close-up, we see troubled Claudia (Melora Walters) listen to sweet cop Jim (John C. Reilly) talk. His words are barely audible; instead, we focus on Claudia's face, which finally breaks into a slight smile, a split second before the movie cuts to black. Desperation turns to hope in an instant, and Aimee Mann's "Save Me" ices the cake perfectly.
32. Being There (1979) - Peter Sellers' crowning achievement ends with a little bit of mysticism, which is at once completely out of character for this very grounded movie while also being totally apropos. You have to smile when you see it.
33. A Clockwork Orange (1971) - Stanley Kubrick excised the last chapter of the book in order to give Clockwork a nihilistic ending that has Alex (Malcolm McDowell in the role of a lifetime) learning absolutely nothing from the last two hours of screen time, dreaming of a pseudo-orgy while trapped in a hospital bed. It's a controversial choice that has had cineastes debating for decades, but it still packs a wallop. The book's ending, suffice it to say, would have hardly been cinematic.
34. King of New York (1990) - After facing the last (and oldest) cop of the four that stalked him, crime lord Christopher Walken sits in a cab, letting the bullet in his gut take its final resting place. Abel Ferrara's crime sonata ends the idea of the great overblown gangster ending, seeing Scarface as an aging villain who can't say anything else, feeling the only thing left for him to do is silently drift off to death amongst the dazzle of the city he loves.
35. Back to the Future (1985) - The most brazen call for a sequel imaginable. What if the movie had flopped? Not a chance. All seems right with Marty's world, until Doc Brown returns from the future to alert him of a troubling family issue. The stage is set for an eventual trilogy that continues to entertain to this day.
36. Jacob's Ladder (1990) - It was all a dream, freak-out style. This time at least it's with good reason: We find out that Jacob (Tim Robbins) was on his deathbed, having been shot during the Vietnam War, and everything that has preceded has been a sort of cruel flash-back-forward because Jacob hasn't been willing to let go. Suddenly it all makes sense.
37. Rocky (1976) - As Bill Conte's score soars in the background, a bloodied Rocky (Sylvester Stallone) and a hatless Adrian (Talia Shire) finally proclaim their love for one another. And in the distant background, a ring announcer tells a frenzied crowd that our hero has actually lost the fight that held us captive for an entire final act. In one dramatic move, two shy nobodies find their hearts and nothing else matters.
38. 8 1/2 (1963) - As the crazy director finally embraces the joy and absurdity of life, a group of freaks, friends, loonies and journalists begin to dance in a huge circle, with the great circus behind it; it's so good that Woody Allen would outright copy it in Stardust Memories. Has any ending, or any film for that matter, better encapsulated what it's like to understand life as the great, crazy joke it is?
39. The Silence of the Lambs (1991) - Find me a better last line uttered by any villain than "I'm having an old friend for dinner." With wit, charm, and unyielding bravado, Hopkins caps off his career performance with an exit (forgetting Ridley Scott's forgivable Hannibal) that oozes menace and wild provocation. Fava beans, anyone?
40. The Thing (1982) - Easily the most chilling ending in horror, Carpenter purposefully never lets the audience in on exactly how the contagion is spread and allows us to stew in absolute terror as to which man will split apart and become the alien host. The last thumps of the moody score are enough to make anyone shiver with fear.
41. Say Anything... (1989) - Lots of romantic comedies end with the boy getting the girl; Say Anything makes him, her, and us all earn it. We leave Lloyd Dobler (John Cusack) and Diane Court (Ione Skye) not in passionate embrace, but sitting on an airplane, holding hands, looking upward, waiting for the "ding" that will tell them everything is okay. This final shot is everything that's great about Say Anything: sweet, a little bit funny, and completely believable.
42. The Terminator (1984) - One of the first major science fiction trilogies to be a true inspiration to an entire new generation of filmmaking, the initial installment is brutal, bright, and brilliantly executed. From Ah-nold’s one-liners to Sarah Connor learning to want to be great female hero, it was also one of the first films to create a spellbinding circle in its narrative, to have the end reflect where it all began. He'll be back.
43. Shane (1953) - When the kid yells, "Shane, come back!" at the departing hero, it's one of the rare tear-jerker scenes that just feels right.
44. Fargo (1996) - Cinema, especially recent cinema, isn't known for its portrayals of happy marriages -- especially not in crime movies. But the last scene in this Coen brothers masterpiece doesn't involve any blood, bullets, or double-crosses. It just shows the Gundersons, Marge (Frances McDormand) and Norm (John Carroll Lynch), sitting in bed. He tells her that his painting is going to put on a three-cent stamp, she tells him how great that is, and the emotional core that has been developing throughout the film is suddenly sitting right in front of us. No wood chipper needed.
45. Pulp Fiction (1994) - It's hard to pick this over Reservoir Dogs, since Quentin Tarantino plagiarized himself here, but Pulp is more refined and more funny in its treatment of a Mexican standoff, this time with a "happy" ending to it. Of course, we know the buffoonish Vincent Vega's going to get shot coming out of the toilet on another job, but he and his Bible-spewing pal get to walk away this time, even if they do look like idiots.
46. Dead Again (1991) - The second film Kenneth Branagh directed before his ego became too inflated from his Shakespeare renown, is also still the best helming he has managed to date. Beautifully combining intelligent romanticism with reincarnation between he and his then wife/co-star Emma Thompson, the film gracefully culminates with a death scene, love re-established, and the past resolving itself, without losing an emotional beat. Even those who don’t believe in filmic romance melt as the modern day Branagh holds his partner and exhaustedly says “The door is closed.”
47. All That Jazz (1979) - A film especially priceless in its rendering of death in big, Broadway musical number style. Extremely well collaged as the self-defeating choreographer ties up all his loose ends in fantastical choreographic zeal, Roy Scheider's Joe Gideon simply walks into a flirtatious angel's embrace.
48. Batman Begins (2005) - As the title suggests, the Dark Knight's mission to cleanse Gotham has just begin. Commissioner Gordon (Gary Oldman) hands Batman (Christian Bale) a playing card left at the scene of a recent crime. He flips it over, and fanboy hearts race in unison as we contemplate director Christopher Nolan's next move.
49. A History of Violence (2005) - David Cronenberg’s sly, brilliant merger of a revenge fantasy and an essay on the American Dream has an appropriately messy, provocative ending. Tom Stall (Viggo Mortensen) has exposed a terrible truth about himself that’s left his wife, Edie (Maria Bello), in despair. They gaze at each other in silence across the dinner table, and the looks in their eyes lets you know it’s impossible, yet painfully necessary, to pretend nothing has changed.
50. The Blair Witch Project (1999) - The movie isn't particularly scary... at least until the last two minutes, which take the tension level from 10 to 100 at an exponential pace. The final seconds -- wherein a member of the cast is spotted, back turned and facing a corner, as an unseen spirit does away with the remaining member of the crew, who's been filming all of this in a panic-stricken run through an abandoned house -- rank as some of the most terrifying moments ever put to film. It gives me chills just to write about it.
Boa a lista?!
E hoje é o aniversário de 33 anos da Chloë!Tá ficando véia né?Será que agora ela começa a parar de aparecer pelada nos filmes?A gente espera que não,né.
Bom,nessa história de fotologs,a gente encontra de vez em quando coisas legais,né?E essa é uma:Handmade by Danissima.É uma menina do Rio de Janeiro que faz almofadinhas,jogos americanos,capinhas pra câmeras fotográficas,bolsinhas,chaveiros...Todas essas coisinahs que nós mulheres e donas-de-casa amamos e queremos sempre com a nossa cara,e esse é o diferencial,é tudo exclusivérrimo e feito à mão,leia mais aqui as palavras da própria moça.
Já falei por aqui do album novo do Foo Fighters?Se chama Echoes Silence Patience & Grace e é todo redondinho,cheio de baladinhas e de rockinhos legais,do jeito que o jovem goxxxta!
Currently listening:Echoes Silence Patience & Grace m By: Foo Fighters Release date: 25 September, 2007
Começando pelas sequencias.
Seul Contre Tous,é um filme francês que conta a história de um açougueiro de Paris,que luta pela sobrevivência dentro de toda a raiva que ele sente do mundo,dos pais que abandonaram ele,das mulheres,da vida e principalmente dele mesmo.É um dramalhão cheio daquelas verdades que dóem mas que tão sempre ali,existindo.
Depois,sem saber,eu passei pra outro francês,que eu peguei sem saber de nada na verdade e em meio milhões de filmes que tenho aqui,escolhi logo ele pra ver após o Seul Contre Tous,que é na verdade uma continuação.Mas não é continuação de verdade,como se a história se estendesse,mas começa exatamente com o açougueiro contando um fato que ocorre no filme anterior,bolei.E nem tinha visto que era do mesmo diretor,o Caspar Noé,genial.Bom,o filme é o Irréversible,aquele filme mega polêmico,com a cena de estupro mais forte e violentas de todas e que dura sei lá...uns 10 minutos,só de agressões.O filme é absurdo,é todo de trás pra frente,parece que todas as cenas,que são em partes,foram filmadas num take só,deixa bem mais interessante e mais fácil o filme.Apesar da história ser bruta,é bem fácil de assistir.
Passamos depois pro Le Locataire do Polanski.Pertubador,parece do David Lynch.Gostei do filme,mas não gosto do David Lynch.O que rola no filme,é a história de um novo inquilino num apartamento de uma mulher que se suicida,ele começa a achar que as pessoas do prédio e todas ao redor dele querem que ele seja a tal suicida.Enfim,é bem pertubador o filme,me deu vontade de desistir,primeiro porque é grande e depois pela dificuldade.Sou burra,gosto de filmes fáceis,tipo Xuxa e os Duendes.
Mentira,esse nunca vi...inteiro!Mas ok,passei por mais esse e no fim das contas eu gostei.
Vimos o Cashback,que é inglês e é muito bom.Fui entender o filme só lá pela metade e acabei gostando bastante,bonitinho,é comédia romântica dessas um pouquinho mais cabeça,como andam fazendo esses tempos,sabe?Aliás,a praga desse século são essas comédias românticas cabeça,né?Mas ok,o filme é mais um desses e é uma gracinha!
Vimos depois o XXY,um filme argentino que conta o drama de uma menina(o) hermafrodita e dos pais.Operar ou não operar,namorar homens ou mulheres,contar pros amigos ou não,enfrentar o preconteito ou ficar quietinha...Sabe?Bem sem graça o filme,não sei de onde eu tiro esses filmes.E o pinto/perereca que é bom,nada,ninguém vê no filme!!
Ainda nos dramas e escolhas pessoais,passamos pra C.R.A.Z.Y.,assim,todo cheio de pontos,só poderia ser francês,né?Mas não é,é canadense.Bom,na verdade é um The Royal Tenenbaums bem mais fraquinho e com menos peculiaridades.Mas é um filme legal,mostra o drama de um jovem até conseguir assumir sua sexualidade,pra ele e pros seus pais,a dificuldade do relacionamento entre os irmãos...Essas coisas.Mas é um bom filme.
Bom,que eu me lembre,foram esses os filmes do feriado mais aqueles que postei ontem.
Mas ainda falando sobre filmes,eis aqui uma lista dos 50 melhores finais de filmes de todos os tempos segundo o FilmCritic.com:
1. Dr. Strangelove (1964) - You may remember otherwise, but the climactic scene where Slim Pickens rides the bomb down is not actually the ending of Strangelove (though even if it were, it would still be #1 on our list). Rather, there is a strange scene afterwards in which the leaders of the free world wait for the end of the world while having a demented argument about how to survive the impending nuclear winter ("We must not have a mine shaft gap!"). Then, signaling apocalypse, Peter Sellers' titular mad scientist, wheelchair-bound for the entire movie, stands up and begins to walk, before the War Room (and the rest of the world) explodes to the tune of "We'll Meet Again." It's all weird but absurdly logical, like everything about Kubrick's masterpiece
2. Fight Club (1999) - No matter what you think of David Fincher's translation of Chuck Palahniuk's pre-iPod, post-post-punk nightmare, you have to admire an ending that foresaw things that are still being talked about today. The film predicts the emo-boy nation that we swim in these days, but the ending, with the Pixies' raucous "Where is My Mind?" wailing in the background, sees self-terrorism and numb romance as the new, essential way of life.
3. Chinatown (1974) - "Forget it, Jake, its Chinatown." Chinatown has nothing to do with Chinatown, but it also has everything to do with Chinatown. Explaining its intricacies could fill a book, but it's the very end that punches you in the gut: The bad guy gets away and Nicholson's Jake Gittes, after solving the case, is told to forget the whole affair. Ow.
4. Casablanca (1942) - "The beginning of a beautiful friendship" and one of the best movie endings – so good it was recycled as the ending of at least one great film, Woody Allen's Play It Again, Sam. Like the rest of Casablanca, the last scene is now the stuff of cliché, but that's because there are so many dang quotable lines.
5. Bonnie and Clyde (1967) - The constantly underrated Arthur Penn brings his great, gritty tale of the criminal lovebirds to an end with a scene of unyielding violence and shock. Think of it as the alternate ending for Butch Cassidy and the Sundance Kid, which ends exactly the same way but stops the film about 20 seconds earlier.
6. Boogie Nights (1997) - One of the most unexpected endings in cinema history. Mark Wahlberg's faded porn star stand in the mirror and yanks his penis out, saying with complete conviction, "You're a fucking star." The soul of the inept, underage star still resides in the aged, coke-snorting loser. Its pathetic grandeur (both the ending and the unit on display) is unmatched.
sorry, no fake peen and the ending of the clip is kind of messed with but it's the closest to the real thing.
7. Night of the Living Dead (1968) - Without a hint of being self-conscious, Romero's horror masterpiece raised the middle finger to all modern narrative constructions. The family dies, the young white couple dies and the black protagonist, surviving the gruesome night, is shot by the cops. It's complete film rebellion, and you can't help but savor it.
8. Big Night (1996) - The old term "silence is golden" has never seemed so appropriate. After a grand night of arguments, fantastic food, and a no-show crooner, the two idealistic opposites (art vs. commerce) sit down to a simple omelet with their waiter, knowing their lives will go separate ways (and bankruptcy is a near certainty) but not needing to talk about it. Soulful, delicate, and bypassing tearjerk-o-rama, directors Stanley Tucci and Campbell Scott create a sincere goodbye to their lovely, little film.
9. Don't Look Now (1973) - Donald Sutherland chases the little child in the raincoat he's seen for the whole film and then Roeg's nightmare springs one last terror on you. That face under the red raincoat is no child, and it will stay in your nightmares for months... or else you'll put it as your computer's desktop picture like my roommate.
10. Some Like It Hot (1959) - Jack Lemmon finally drops his drag and reveals his true gender to his horny suitor (the perfect Joe E. Brown), who couldn't care less. "Nobody's perfect!" he says, the final cherry on top of a whipped-cream and chocolate-covered sundae of a comedy.
11. The Graduate (1967) - Dustin Hoffman crashes Katherine Ross' wedding, whish has just ended, and he steals her away on a bus. Her mother tells her "It's too late" and she yells, "Not for us!" It's unbelievable, it's corny, but also (as the guy says in Barcelona) it's real. It symbolizes the moment when the disenchanted '60s generation started their lives. This isn't how romances were supposed to end.
12. The Birds (1963) - Our heroine and her strapping man might be making a stealthy escape from Bodega Bay, but the camera pulls further back and there are birds, birds, menacing birds as far as the eye can see. How safe are they really, in that soft-top convertible, with those lovebirds?
13. Citizen Kane (1941) - Well, we kind of have to put this one on the list, don't we? One of the earliest examples of don't-spill-the-secret endings and also I've-been-robbed anti-climax, that little wooden sled explains everything and explains nothing about Charles Foster Kane, but it's the elusive piece of the jigsaw that drives one of the greatest movies ever made.
14. The Tenant (1976) - You simply can't comprehend it: after plummeting through glass once, the titular tenant drags himself up the stairs again to finish the job, only to end up the crazed lunatic that kicked off Polanski's most concentrated study of paranoia. It doesn't have the acute horror of Rosemary's Baby, but The Tenant sits in your stomach with sick discomfort, like remembering the most private, embarrassing ordeal you've ever been through.
15. The Godfather (1972) - Derelicts will argue the second one is better, but the ending of the Godfather is everything it should be, foreshadowing all the dark, murky secrets that would be dragged from the depths in Part 2. Kay finally asks about Michael's business and he lies, outright, as the door closes on a good kid who turned into the ultimate family man, and a brooding, calculating monster.
16. The Empire Strikes Back (1980) - Lethal fight scenes, great dialogue ("I love you." "I know."), a traitorous Billy Dee Williams, and the biggest paternal twist in sci-fi history. And then the final shocker: Han Solo is still frozen, and he's not getting out 'til the next movie! What!? Empire turned George Lucas' universe on its ear, raising his franchise's bar to a height no Star Wars sequel or prequel managed to touch.
17. Planet of the Apes (1968) - Charlton Heston (as a lost astronaut) spends most of this modern classic convincing a dominant ape race that man can indeed communicate and reason. And while there's plenty of irony and social commentary there, co-writer Rod Serling's trademark storytelling really surfaces in the final scene. As a cowboy of sorts, a half-naked Heston grabs his woman and rides his horse into unknown territory... but quickly finds that many have been there before him. In an ending worthy of the greatest Twilight Zone zingers, Lady Liberty's head and torch emerge from the sand. And Heston drops to his knees and damns us all to hell. We got it coming.
18. The Wizard of Oz (1939) - The first "it was all a dream" ending ever? I'm not sure, but it's certainly one of the most memorable. The revelation that nearly all the characters we've seen in Dorothy's fantasy world were drawn from her friends (and enemies) is magical.
19. Memento (2001) - Our sympathetic hero commits an abrupt, cold-blooded, and vengeful murder, entirely to serve his own purposes. He's not the Leonard Shelby we thought we knew. And major bonus points for it coming at both the very beginning and the end of the movie, which are actually the ending and the beginning. Got that?
20. Before Sunset (2004) - Cooler than pre-Scientology Isaac Hayes in Antarctica eating popsicles and drinking iced coffee, Julie Delpy dances and sings Nina Simone in front of Ethan Hawke and croons, sexy as they come, "Baby, you're gonna miss that plane." Delpy has never been given enough time on screen to fully capture audience appeal, but in this moment, she has it over any hip chick this side of Santa Monica.
21. The Usual Suspects (1995) - For two hours, Kevin Spacey's spineless Verbal plays helpless lamb being lured to Chazz Palminteri's slaughter. But with the drop of a coffee cup, and the shaking off of a limp, the true identity of a criminal mastermind is revealed.
22. Brazil (1985) - Harry Tuttle (Robert De Niro) swoops in to save the day, but it's not to be: Our hero Sam Lowry (Jonathan Pryce) is revealed to be wallowing in a torture chamber and, alas, "He's gone." The ending was so controversial that the studio basically stole the film from director Terry Gilliam and edited together a happy ending, known as the "Love Conquers All" ending. Comparing the two versions is a film geek's wet dream.
23. House of Games (1987) - David Mamet's finest movie and a personal favorite: After demure psychiatrist Margaret Ford (Lindsay Crouse) murders the ringleader of the gang of con men that cost her thousands of dollars, she takes a vacation. After a little misdirection, she steals a gold lighter from a woman dining one table over. She's got the con game bug, now. So satisfying, but so creepy.
24. The Bank Dick (1940) - This great W.C. Fields film comedy ends with a parody of a car chase, which was already a film cliché in 1940. Then, in a case of art imitating life, Fields heads to his favorite bar for another drink.
25. Real Genius (1985) - The entire film builds and builds to this exquisite ending, where Chris Knight (Val Kilmer) and his brainiac pals finally revel in their revenge plot against the evil Jerry Hathaway (William Atherton). How they pulled off the stunt to make an entire house look like it was filled with popcorn I still can't figure out. The effect is, ahem, genius. Growing up, my little sister called this film "the popcorn movie."
I hear good things about this last scene. guess I should rent it.
26. Rushmore (1998) - The Salinger of the screen ends his best film in his lovable faux-theatrical and pastel style without a hint of irony. Max and the woman of his obsession stand prepared to dance as The Faces' "Ooh la-la" plays, easily ranking in the top 10 best ending songs of all time, as the other characters dance around them. It sure beats the hell out of a gate closing on a headstone.
pretty amazing, tbqh
27. The Searchers (1956) - John Wayne, a symbol of the male ego, dominance, and everything right with the Wild West, stands alone in a doorway, isolated by feelings and ideologies that simply won't be accepted anymore. Deconstruction of the cowboy myth began here and John Ford, haunted by his own racist past, gives the shot a haunting, sobering feel of loneliness and change.
28. Hannah and Her Sisters (1986): For sheer pleasure, you can't beat the sweetness of watching reformed drug addict/punk-rock chick Dianne Weist and comedy writer/religiously-confused Woody Allen cuddle in a dim hallway as she breaks the good news to him. Call it artful sentimentalism.
29. Wait Until Dark (1967) - In this suspenseful period thriller, Audrey Hepburn plays a blind woman targeted by a hit man (Alan Arkin). At the end of the film, she is trapped in her flat and he's stalking her. She knocks out all the lights so that they will be equal... but she forgets one light! This one is exciting right up to the last minute. During its first run, theaters turned out all the lights for the last few minutes to enhance the effect
30. Pickpocket (1959) - Copied and re-rendered by hundreds of films (most recently: L'Enfant and Art School Confidential), French master Robert Bresson ends his tale of spiritual bartering with the pickpocket and the girl who loves him, pressing against each other in a prison visitor room. Emotionally penetrating and gorgeously shot, the ending brings up all the yearning and transcendental themes into complete concentration, using Bresson's patented flat acting style.
31. Magnolia (1999) - Everyone remembers a certain cataclysmic plot turn in the final act, and while I love P.T. Anderson's audacious willingness to simply let frogs fall from the sky, the real ending to Magnolia is much simpler. In an extended close-up, we see troubled Claudia (Melora Walters) listen to sweet cop Jim (John C. Reilly) talk. His words are barely audible; instead, we focus on Claudia's face, which finally breaks into a slight smile, a split second before the movie cuts to black. Desperation turns to hope in an instant, and Aimee Mann's "Save Me" ices the cake perfectly.
32. Being There (1979) - Peter Sellers' crowning achievement ends with a little bit of mysticism, which is at once completely out of character for this very grounded movie while also being totally apropos. You have to smile when you see it.
33. A Clockwork Orange (1971) - Stanley Kubrick excised the last chapter of the book in order to give Clockwork a nihilistic ending that has Alex (Malcolm McDowell in the role of a lifetime) learning absolutely nothing from the last two hours of screen time, dreaming of a pseudo-orgy while trapped in a hospital bed. It's a controversial choice that has had cineastes debating for decades, but it still packs a wallop. The book's ending, suffice it to say, would have hardly been cinematic.
34. King of New York (1990) - After facing the last (and oldest) cop of the four that stalked him, crime lord Christopher Walken sits in a cab, letting the bullet in his gut take its final resting place. Abel Ferrara's crime sonata ends the idea of the great overblown gangster ending, seeing Scarface as an aging villain who can't say anything else, feeling the only thing left for him to do is silently drift off to death amongst the dazzle of the city he loves.
35. Back to the Future (1985) - The most brazen call for a sequel imaginable. What if the movie had flopped? Not a chance. All seems right with Marty's world, until Doc Brown returns from the future to alert him of a troubling family issue. The stage is set for an eventual trilogy that continues to entertain to this day.
36. Jacob's Ladder (1990) - It was all a dream, freak-out style. This time at least it's with good reason: We find out that Jacob (Tim Robbins) was on his deathbed, having been shot during the Vietnam War, and everything that has preceded has been a sort of cruel flash-back-forward because Jacob hasn't been willing to let go. Suddenly it all makes sense.
37. Rocky (1976) - As Bill Conte's score soars in the background, a bloodied Rocky (Sylvester Stallone) and a hatless Adrian (Talia Shire) finally proclaim their love for one another. And in the distant background, a ring announcer tells a frenzied crowd that our hero has actually lost the fight that held us captive for an entire final act. In one dramatic move, two shy nobodies find their hearts and nothing else matters.
38. 8 1/2 (1963) - As the crazy director finally embraces the joy and absurdity of life, a group of freaks, friends, loonies and journalists begin to dance in a huge circle, with the great circus behind it; it's so good that Woody Allen would outright copy it in Stardust Memories. Has any ending, or any film for that matter, better encapsulated what it's like to understand life as the great, crazy joke it is?
39. The Silence of the Lambs (1991) - Find me a better last line uttered by any villain than "I'm having an old friend for dinner." With wit, charm, and unyielding bravado, Hopkins caps off his career performance with an exit (forgetting Ridley Scott's forgivable Hannibal) that oozes menace and wild provocation. Fava beans, anyone?
40. The Thing (1982) - Easily the most chilling ending in horror, Carpenter purposefully never lets the audience in on exactly how the contagion is spread and allows us to stew in absolute terror as to which man will split apart and become the alien host. The last thumps of the moody score are enough to make anyone shiver with fear.
41. Say Anything... (1989) - Lots of romantic comedies end with the boy getting the girl; Say Anything makes him, her, and us all earn it. We leave Lloyd Dobler (John Cusack) and Diane Court (Ione Skye) not in passionate embrace, but sitting on an airplane, holding hands, looking upward, waiting for the "ding" that will tell them everything is okay. This final shot is everything that's great about Say Anything: sweet, a little bit funny, and completely believable.
42. The Terminator (1984) - One of the first major science fiction trilogies to be a true inspiration to an entire new generation of filmmaking, the initial installment is brutal, bright, and brilliantly executed. From Ah-nold’s one-liners to Sarah Connor learning to want to be great female hero, it was also one of the first films to create a spellbinding circle in its narrative, to have the end reflect where it all began. He'll be back.
43. Shane (1953) - When the kid yells, "Shane, come back!" at the departing hero, it's one of the rare tear-jerker scenes that just feels right.
44. Fargo (1996) - Cinema, especially recent cinema, isn't known for its portrayals of happy marriages -- especially not in crime movies. But the last scene in this Coen brothers masterpiece doesn't involve any blood, bullets, or double-crosses. It just shows the Gundersons, Marge (Frances McDormand) and Norm (John Carroll Lynch), sitting in bed. He tells her that his painting is going to put on a three-cent stamp, she tells him how great that is, and the emotional core that has been developing throughout the film is suddenly sitting right in front of us. No wood chipper needed.
45. Pulp Fiction (1994) - It's hard to pick this over Reservoir Dogs, since Quentin Tarantino plagiarized himself here, but Pulp is more refined and more funny in its treatment of a Mexican standoff, this time with a "happy" ending to it. Of course, we know the buffoonish Vincent Vega's going to get shot coming out of the toilet on another job, but he and his Bible-spewing pal get to walk away this time, even if they do look like idiots.
46. Dead Again (1991) - The second film Kenneth Branagh directed before his ego became too inflated from his Shakespeare renown, is also still the best helming he has managed to date. Beautifully combining intelligent romanticism with reincarnation between he and his then wife/co-star Emma Thompson, the film gracefully culminates with a death scene, love re-established, and the past resolving itself, without losing an emotional beat. Even those who don’t believe in filmic romance melt as the modern day Branagh holds his partner and exhaustedly says “The door is closed.”
47. All That Jazz (1979) - A film especially priceless in its rendering of death in big, Broadway musical number style. Extremely well collaged as the self-defeating choreographer ties up all his loose ends in fantastical choreographic zeal, Roy Scheider's Joe Gideon simply walks into a flirtatious angel's embrace.
48. Batman Begins (2005) - As the title suggests, the Dark Knight's mission to cleanse Gotham has just begin. Commissioner Gordon (Gary Oldman) hands Batman (Christian Bale) a playing card left at the scene of a recent crime. He flips it over, and fanboy hearts race in unison as we contemplate director Christopher Nolan's next move.
49. A History of Violence (2005) - David Cronenberg’s sly, brilliant merger of a revenge fantasy and an essay on the American Dream has an appropriately messy, provocative ending. Tom Stall (Viggo Mortensen) has exposed a terrible truth about himself that’s left his wife, Edie (Maria Bello), in despair. They gaze at each other in silence across the dinner table, and the looks in their eyes lets you know it’s impossible, yet painfully necessary, to pretend nothing has changed.
50. The Blair Witch Project (1999) - The movie isn't particularly scary... at least until the last two minutes, which take the tension level from 10 to 100 at an exponential pace. The final seconds -- wherein a member of the cast is spotted, back turned and facing a corner, as an unseen spirit does away with the remaining member of the crew, who's been filming all of this in a panic-stricken run through an abandoned house -- rank as some of the most terrifying moments ever put to film. It gives me chills just to write about it.
Boa a lista?!
E hoje é o aniversário de 33 anos da Chloë!Tá ficando véia né?Será que agora ela começa a parar de aparecer pelada nos filmes?A gente espera que não,né.
Bom,nessa história de fotologs,a gente encontra de vez em quando coisas legais,né?E essa é uma:Handmade by Danissima.É uma menina do Rio de Janeiro que faz almofadinhas,jogos americanos,capinhas pra câmeras fotográficas,bolsinhas,chaveiros...Todas essas coisinahs que nós mulheres e donas-de-casa amamos e queremos sempre com a nossa cara,e esse é o diferencial,é tudo exclusivérrimo e feito à mão,leia mais aqui as palavras da própria moça.
Já falei por aqui do album novo do Foo Fighters?Se chama Echoes Silence Patience & Grace e é todo redondinho,cheio de baladinhas e de rockinhos legais,do jeito que o jovem goxxxta!
Currently listening:Echoes Silence Patience & Grace m By: Foo Fighters Release date: 25 September, 2007
11.17.2007
Feijoada
Antes que eu me esqueça...Vimos esses dias o Lucky You.É um desses filmes que quando vou ver eu não sei o por que,até aparecer um ator,ou o nome do diretor,ou algo do tipo...Vou fazendo a limpa em tudo o que eles fazem,quando eu gosto.E eu gosto muito da Drew Barrymore,ela é linda e toda engraçadinha...Lembro bem a primeira vez que vi uma foto dela pelada e sempre gostei pela rebeldia da bonita.Daí resolvi pegar esse filme,que é um lixo.É um filme sobre um viciado em poker,que acaba apostando muito mais do que o material,sendo que o maior jogador de todos os tempos,no filme,é o pai dele.Daí vem aquela história que o pai fez isso e aquilo com a mãe e com a família e blá blá.Um filme sem pé nem cabeça,péssimo roteiro,horrível.Pra quem gosta de poker eu acho que é uma boa,porque só mostra isso no filme,é muito ruim.Mas não é muito ruim por conta de só mostrar o poker,compreende?!
Gente,existe um programa japonês,que eu não me lembro o nome,que é um grupo de jovens homens,dentro de uma biblioteca com várias tarefas a serem feitas,que ao serem executadas eles ganham dinheiro.E essas tarefas são todas dolorosas ou nojentas,e eu nem preciso dizer que amo isso.E agora descobri que na MTV Brasil,tá passando uma versão inglesa,que é exatamente a mesma coisa,só que além da biblioteca,eles usam uma igreja pra executarem as tarefas.O fato de ser numa igreja ou numa biblioteca,é que nos dois lugares não se pode fazer barulho,então eles fazem tudo caladinhos e não podem rir um da cara do outro.O programa inglês se chama Fist Of Zen e tá sendo exibido na MTV Brasil como eu já havia dito antes.
Agora vou aproveitar meu sábado de muita chuva delicioso.
Gente,existe um programa japonês,que eu não me lembro o nome,que é um grupo de jovens homens,dentro de uma biblioteca com várias tarefas a serem feitas,que ao serem executadas eles ganham dinheiro.E essas tarefas são todas dolorosas ou nojentas,e eu nem preciso dizer que amo isso.E agora descobri que na MTV Brasil,tá passando uma versão inglesa,que é exatamente a mesma coisa,só que além da biblioteca,eles usam uma igreja pra executarem as tarefas.O fato de ser numa igreja ou numa biblioteca,é que nos dois lugares não se pode fazer barulho,então eles fazem tudo caladinhos e não podem rir um da cara do outro.O programa inglês se chama Fist Of Zen e tá sendo exibido na MTV Brasil como eu já havia dito antes.
Agora vou aproveitar meu sábado de muita chuva delicioso.
Chloé
Recebi a campanha da nova fragrancia da Chloé!Adivinha com quem?!Com a minha musa Chloë!Tá linda e super expressiva como sempre!Mas vou colocar uma coisinha aqui...A atriz Chloë Sevigny não tem nada a ver com a marca francesa luxo Chloé,apesar de ambas se adorarem,okay?
11.16.2007
11.15.2007
Do or die
Pra não esquecer dos filmes do feriado,vou começar a postar desde já porque eu tô vendo que a maratona vai ser bruta.
Começando com Barfly.É uma adaptação do Bukowski para o cinema,uma dessas adaptações bem sucedidas.A coisa mais foda desse mundo,lembra muito Leaving Las Vegas.E o Mickey Rourke no filme inspirou muito o Bruce Willis em sua carreira,tenho toda a certeza disso.Tipo cópia,voz e aparência.Bom,voltando ao filme,é um filme sobre um bêbado,que vive com bêbado e encara a vida como um bêbado,mundano e sem arrependimentos.Se dá mal com as mulheres,está sempre em encrencas e devendo no bar,falando assim,parece pouca merda,mas em 10 minutos de filme toda mulher - as que gostam de homens sujos e bêbados,vão querer casar com ele.Ele é tipo um Dude do Big Lebowski!Lindo filme,quero ler tudo do Bukowski!Nessas horas vejo o quanto eu sou carente em literatura.
Vimos também 800 Balas,é um filme espanhol do Álex de La Iglesia,pelos outros filmes dele como Perdita Durango e El Dia de La Besta,mas todos cometem seus erros e esse definitivamente é um filme bem ruinzinho,só gostei das festinhas no cabaré e das bebedeiras.Espero que ele tenha aprendido com isso.
Vimos o Grizzly Man,não sei nem como começar a falar sobre esse documentário.Bom,é sobre o idiota Timothy Treadwell,que era uma bicvha enrustida que vivia no meio dos ursos pardos no Alaska,doido pra ser comido(das duas formas)pelos mesmos e acabou sendo.E esse documentário mostra como ele foi idiota e descontrolado durante esses documentários que ele fazia.O cara conseguia ser um metrosexual no meio do nada no Alaska,fiquei passada com o documentário,com a doideira do cara,com a tremenda idiotice e com a merecida morte do cara.Vale à pena ver pra chorar de rir da cara do imbecil e ainda assim não me dei pro satisfeita pois não divulgaram o áudio da morte dele,se alguém souber onde acho isso pra rir mais um pouco,me avisem.Babaca!
Assista um pouquinho do idiota aqui:
Pelo que eu me lembre foi só isso,mas tenho quase certeza que foi mais,mas aí eu posto depois.
Acho que vou pra piscina,nesse calor de 40° só isso pra ajudar.
Currently listening:Do or Die By: Dropkick Murphys Release date: 27 January, 1998
Começando com Barfly.É uma adaptação do Bukowski para o cinema,uma dessas adaptações bem sucedidas.A coisa mais foda desse mundo,lembra muito Leaving Las Vegas.E o Mickey Rourke no filme inspirou muito o Bruce Willis em sua carreira,tenho toda a certeza disso.Tipo cópia,voz e aparência.Bom,voltando ao filme,é um filme sobre um bêbado,que vive com bêbado e encara a vida como um bêbado,mundano e sem arrependimentos.Se dá mal com as mulheres,está sempre em encrencas e devendo no bar,falando assim,parece pouca merda,mas em 10 minutos de filme toda mulher - as que gostam de homens sujos e bêbados,vão querer casar com ele.Ele é tipo um Dude do Big Lebowski!Lindo filme,quero ler tudo do Bukowski!Nessas horas vejo o quanto eu sou carente em literatura.
Vimos também 800 Balas,é um filme espanhol do Álex de La Iglesia,pelos outros filmes dele como Perdita Durango e El Dia de La Besta,mas todos cometem seus erros e esse definitivamente é um filme bem ruinzinho,só gostei das festinhas no cabaré e das bebedeiras.Espero que ele tenha aprendido com isso.
Vimos o Grizzly Man,não sei nem como começar a falar sobre esse documentário.Bom,é sobre o idiota Timothy Treadwell,que era uma bicvha enrustida que vivia no meio dos ursos pardos no Alaska,doido pra ser comido(das duas formas)pelos mesmos e acabou sendo.E esse documentário mostra como ele foi idiota e descontrolado durante esses documentários que ele fazia.O cara conseguia ser um metrosexual no meio do nada no Alaska,fiquei passada com o documentário,com a doideira do cara,com a tremenda idiotice e com a merecida morte do cara.Vale à pena ver pra chorar de rir da cara do imbecil e ainda assim não me dei pro satisfeita pois não divulgaram o áudio da morte dele,se alguém souber onde acho isso pra rir mais um pouco,me avisem.Babaca!
Assista um pouquinho do idiota aqui:
Pelo que eu me lembre foi só isso,mas tenho quase certeza que foi mais,mas aí eu posto depois.
Acho que vou pra piscina,nesse calor de 40° só isso pra ajudar.
Currently listening:Do or Die By: Dropkick Murphys Release date: 27 January, 1998
11.14.2007
11.13.2007
Coloridos!
Esse povo precisa mesmo de ídolos né?Tudo bem,até aí eu entendo,mas o que eu não entendo é essa lista dos 10 mais descolados (como eu odeio essa palavra) do momento na música segundo o New Musical Express - NME(que era tão firmeza quando era em formato jornal,sinto taaanta falta!:
1 Beth Ditto (The Gossip)
2 Faris Rotter (The Horrors)
3 Lily Allen
4 Jarvis Cocker
5 Karen O (Yeah Yeah Yeahs)
6 Kieren Webster (The View)
7 Kate Jackson (The Long Blondes)
8 Gerard Way (My Chemical Romance)
9 Thom Yorke (Radiohead)
10 Luiza Lovefoxxx (CSS)
Esse povo mistura pessoinhas colorinhas e legais com todo o resto do mundo,né?Gente,como assim Thom York é descolado?Como assim não tem Debbie Harry?Como assim não tem Gwen Stefani minha gente?Como assim não tem Jack e Meg White?Como assim não tem Björk tendo a bonitinha do CSS - já que ela por vez ou outra aparece querendo ser cria da mulher?!Como assim não tem Mika?Como assim não tem Siscor Sisters?Como assim não tem Flavor Flav?Como assim não tem Wander Wildner!?Ok,exagerei,mas esse povo aí da NME também exagerou!
Elas poderiam ser amigas,né?!
Mas depois do fenômeno new rave,todos querem ser a Lovefoxxx já perceberam?Agora tem um monte de banda que é um monte de gente tocando horrivelmente e gritando e achando que é legal e com roupas coloridas e bonitas.Das roupas eu gosto,na pessoa certa,mas das músicas eu não gosto nem um pouco,queria afogá-los todos de uma só vez numa piscina olímpica e ficar aquele povo todo alegre bem mortinho boiando.
Currently listening:Rebel Meets Rebel By: Rebel Meets Rebel Release date: 02 May, 2006
1 Beth Ditto (The Gossip)
2 Faris Rotter (The Horrors)
3 Lily Allen
4 Jarvis Cocker
5 Karen O (Yeah Yeah Yeahs)
6 Kieren Webster (The View)
7 Kate Jackson (The Long Blondes)
8 Gerard Way (My Chemical Romance)
9 Thom Yorke (Radiohead)
10 Luiza Lovefoxxx (CSS)
Esse povo mistura pessoinhas colorinhas e legais com todo o resto do mundo,né?Gente,como assim Thom York é descolado?Como assim não tem Debbie Harry?Como assim não tem Gwen Stefani minha gente?Como assim não tem Jack e Meg White?Como assim não tem Björk tendo a bonitinha do CSS - já que ela por vez ou outra aparece querendo ser cria da mulher?!Como assim não tem Mika?Como assim não tem Siscor Sisters?Como assim não tem Flavor Flav?Como assim não tem Wander Wildner!?Ok,exagerei,mas esse povo aí da NME também exagerou!
Elas poderiam ser amigas,né?!
Mas depois do fenômeno new rave,todos querem ser a Lovefoxxx já perceberam?Agora tem um monte de banda que é um monte de gente tocando horrivelmente e gritando e achando que é legal e com roupas coloridas e bonitas.Das roupas eu gosto,na pessoa certa,mas das músicas eu não gosto nem um pouco,queria afogá-los todos de uma só vez numa piscina olímpica e ficar aquele povo todo alegre bem mortinho boiando.
Currently listening:Rebel Meets Rebel By: Rebel Meets Rebel Release date: 02 May, 2006
11.12.2007
Who?!
Me lembro da primeira vez que eu vi as Spice Girls e como eu enlouqueci.na época eu era fã dos Hanson,daquelas que mandavam cartas quilométricas pro Gugu,mandava presentes pra eles,era de fã-clubes,tinha todos os albuns de todos os lugares do mundo e gastava uma fortuna com eles,pois era muito dinheiro mesmo.E me lembro que vendi tudo depois pra um sebo no centro de Vitória,o Martini,claro,por uns 50,00 reais.Doeu um pouquinho,mas logo passou.E com essas idas à livrarias e bancas de revistas eu conheci várias pessoas que gostavam deles ou das Spice Girls,nessa época fiz muitas amizades que carrego até hoje.Depois de um tempo,essa onda de Hanson passou,mas a das Spice Girls não.Não por ser melhor ou pior,mas pelo contexto.As Spice Girls,antes de qualquer coisa era pura diversão!Nos anos 90,aquelas meninas totalmente diferentes umas das outras,cada uma com seu próprio estilo,cada uma com seu próprio corpo,com seu próprio corte e cor de cabelo...Eram únicas e faziam músicas que grudavam na cabeça e que a gente não conseguia parar de dançar.Eram todas lindas e únicas,como cada uma de nós queríamos ser naquela época,eu era a Geri,foi uma das primeiras vezes que eu pintei meu cabelo de vermelho,me lembro bem.Pois então,os anos se passaram,umas tiveram filhos,outras saíram da banda,outra casou com jogador de futebol...E decidiram voltar.E voltaram assim:
E isso me deprime demais.Todas vestidas de preto,com roupas horríveis,parecendo um bando de senhoras.Ok que elas não têm a mesma idade,mas pera lá,elas nunca foram novas!Não digo pra voltarem a usar as mesmas roupas,mas alguém me ajuda,issas daí pra mim não são as Spice Girls!Gente,a Baby de saia até o joelho!!Alguém lembra dela com aqueles minis lindos?!E o que é essa baranga Halliwell ali na frente?O que é essa saia monstruosa?O que é a Mel C com uma roupinha horrível de quem acabou de sair de uma audiência?!Fiquei tão triste!Quero elas coloridas novamente,gente é a última vez e vai acabar tão sem sal assim?!
Bom,voltando aos filmes,hoje vi mais três.
Acabei de ver A Life Less Ordinary,que eu já tinha começado a ver há anos luz e nunca terminei.Eu morria de medo desse filme,de dar errado o Ewan com a Cameron,não gosto dela,apesar da grande maioria dos filmes que ela faz serem legais,mas ele é escocês,então prezo.mas o filme não passa de uma comédica romântica legal de assistir com o namorado,sabe?Tudo de acordo com o que a gente já imagina no começo do filme.Gostei do filme apesar das péssimas críticas e todo o resto.
Mas lembrando que nunca fui uma pessoa muito criteriosa,tudo pra mim é bom,tirando os filmes e bandas horríveis!Rá!E lembrando do meu mau-gosto também.Mas isso não é o que tem que ser medido aqui,até porque não faço críticas,não tenho critérios e não entendo de nada,eu falo porque estou aqui pra julgar,já disse isso antes.
Vi o Just Friends também e esse sim é ruim!Eu peguei ele na verdade,porque esses dias eu li em algum lugar a Kat von D. falando sobre esse filme,que era o filme dela do momento.Mas eu nunca confiei no gosto dela,até porque ela gosta de H.I.M e o melhor amigo dela é o Bam Margera,entendeu o drama?Mas não imaginei que fosse tamanha bosta.Mas é,esse sim,dá pra escrever num papelzinho tudo o que vai acontecer no filme desde os primeiros 10 minutos de filme e adivinha...Você acertaria tudo!!
Vi também La Battaglia di Algeri,quase desisti no começo pois é um filme de duas horas e eu não suporto filmes imensos,tenho hiperatividade e não consigo assistir direito,tenho que ir parando de tempos em tempos e ir fazendo alguma coisa fora o filme durante esses intervalos e depois voltar.O filme é sobre a tentativa da Argélia se tornar independente da França nos anos 60.É um filme em preto e branco,de longa duração e contrariando as minhas expectativas,é bom.Denso demais,mas é muito bom.
E agora o que muito me interessa...
Vai rolar uma exposição da Nike sobre skate na House of Palomino,com shapes,fotografias e tudo sobre o universo das 4 rodinhas.Leia mais aqui e se informe de datas e endereços!
Eu já falei por aqui da dupla Hayden-Harnett?Eles são do Brooklyn em Nova York e fazem bolsas e acessórios em couro,tudo muito lindo e de acabamento impecável!E eles fazem tudo o que eu amo,cases pra maquiagem,carteira,porta-moedas,cases pra óculos...Tudo o que a gente sempre tem na bolsa e que deve ser lindo,sabe?!Um mimo!E também fazem roupitchas!
Currently listening:Over the Counter Culture By: Kings of Nuthin' Release date: 04 April, 2006
E isso me deprime demais.Todas vestidas de preto,com roupas horríveis,parecendo um bando de senhoras.Ok que elas não têm a mesma idade,mas pera lá,elas nunca foram novas!Não digo pra voltarem a usar as mesmas roupas,mas alguém me ajuda,issas daí pra mim não são as Spice Girls!Gente,a Baby de saia até o joelho!!Alguém lembra dela com aqueles minis lindos?!E o que é essa baranga Halliwell ali na frente?O que é essa saia monstruosa?O que é a Mel C com uma roupinha horrível de quem acabou de sair de uma audiência?!Fiquei tão triste!Quero elas coloridas novamente,gente é a última vez e vai acabar tão sem sal assim?!
Bom,voltando aos filmes,hoje vi mais três.
Acabei de ver A Life Less Ordinary,que eu já tinha começado a ver há anos luz e nunca terminei.Eu morria de medo desse filme,de dar errado o Ewan com a Cameron,não gosto dela,apesar da grande maioria dos filmes que ela faz serem legais,mas ele é escocês,então prezo.mas o filme não passa de uma comédica romântica legal de assistir com o namorado,sabe?Tudo de acordo com o que a gente já imagina no começo do filme.Gostei do filme apesar das péssimas críticas e todo o resto.
Mas lembrando que nunca fui uma pessoa muito criteriosa,tudo pra mim é bom,tirando os filmes e bandas horríveis!Rá!E lembrando do meu mau-gosto também.Mas isso não é o que tem que ser medido aqui,até porque não faço críticas,não tenho critérios e não entendo de nada,eu falo porque estou aqui pra julgar,já disse isso antes.
Vi o Just Friends também e esse sim é ruim!Eu peguei ele na verdade,porque esses dias eu li em algum lugar a Kat von D. falando sobre esse filme,que era o filme dela do momento.Mas eu nunca confiei no gosto dela,até porque ela gosta de H.I.M e o melhor amigo dela é o Bam Margera,entendeu o drama?Mas não imaginei que fosse tamanha bosta.Mas é,esse sim,dá pra escrever num papelzinho tudo o que vai acontecer no filme desde os primeiros 10 minutos de filme e adivinha...Você acertaria tudo!!
Vi também La Battaglia di Algeri,quase desisti no começo pois é um filme de duas horas e eu não suporto filmes imensos,tenho hiperatividade e não consigo assistir direito,tenho que ir parando de tempos em tempos e ir fazendo alguma coisa fora o filme durante esses intervalos e depois voltar.O filme é sobre a tentativa da Argélia se tornar independente da França nos anos 60.É um filme em preto e branco,de longa duração e contrariando as minhas expectativas,é bom.Denso demais,mas é muito bom.
E agora o que muito me interessa...
Vai rolar uma exposição da Nike sobre skate na House of Palomino,com shapes,fotografias e tudo sobre o universo das 4 rodinhas.Leia mais aqui e se informe de datas e endereços!
Eu já falei por aqui da dupla Hayden-Harnett?Eles são do Brooklyn em Nova York e fazem bolsas e acessórios em couro,tudo muito lindo e de acabamento impecável!E eles fazem tudo o que eu amo,cases pra maquiagem,carteira,porta-moedas,cases pra óculos...Tudo o que a gente sempre tem na bolsa e que deve ser lindo,sabe?!Um mimo!E também fazem roupitchas!
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